至于乔治的电影则可能需要继续准备，等待对方老头的召唤。

入冬的校园，还未落下第一场雪，铜质的狮子也在清晨的车灯前喷出了第一道寒冷的雾气。

这次电影大象的拍摄地点，就在靠近纽约市中心的公立高中。

那里有着典型的美国高校的风格，全无遮挡的围墙和开放式的校园，与周围的整个生活社区连到了一起。

此次拍摄的场景也是和这所学校的负责人取得了首肯，在学生正常上课的期间，才能进行一些花絮的拍摄。

因为不能扰民，自然全程采用的都是高像素的dv摄像机跟拍的方式。

作为这部剧中的主角之一，一直等到来到了现场，秦观才了解了格斯导演的拍摄方式。

用每一个独立角色的视角，作为一个独立的故事，以旁观者的角度真实的记录下所有这部戏剧中相关的人员的生活。

这就是格斯导演的拍摄风格。

而这些相关人员，在这个小小的学校中，总是能够产生相同的交织的轨迹。

这部片子的第一个出场的演员，就是一个金发碧眼的美国男生，约翰，他的家庭生活乱成一团，有个需要照顾的酒鬼老爸。

就算是这样，他也没有放弃照顾家人的责任，哪怕因为此事经常迟到，而被校长再一次的叫到办公室中。

温柔的他在出来的时候，也不忘记将车子钥匙在教职员工服务站中存放，因为一会下班来接替他的哥哥，还要负责开车将自己的父亲接到家中。

而等他处理完所有的事情时，他终于在空无一人的会议室中无声的流着眼泪。

这时候他的好朋友漂亮活泼的l给了他一个鼓励的轻吻，让他的心情重新振作，趁着下课的时候，离开了校园。

而与此同时这他也第一次与秦观和另一个演员亚历克斯正式的碰面。

此时镜头再次的转换，再以一个爱好摄影，今后的梦想就是当一个摄影师的镜头感，带入大家到另外一个人的生活。

拍摄到这里，在一旁观看的秦观的脑袋，就有点脑仁疼，要不说艺术片讲究的不是叙述一个故事，而是述说着电影人的情怀。

这句话就算是在大洋彼岸的最商业的美国，也是同样的道理，格斯果然有着自己独特的拍摄方式，有点纪录片的写实，又有点艺术片的浪漫。

他喜欢用缓慢的长镜头，来仔细的如实的记录下每一个演员的细节，而接下来在秦观的拍摄中，他才知道这种拍摄手法，自己会吃到怎样的苦头。

不要觉得长达4分钟的天空的斗转星移，用整整三天来取景是多么的不可思议。

就格斯导演的秦观的第一个镜头，就足足的拍摄了五遍，并不是演员们的表演缺失，而是他在尽量的寻找一种真实镜头的平衡感。(未完待续。)