由于没有后期剧情的穿插其中，这组场景拍摄起来相当的简单枯燥，陈道明和李连捷总是在镜头前一遍遍的重复着相同的表情，相同的姿势，相同的说话姿势和相同的镜头位置。

为了防止穿帮，这是错一分都要重新来过的拍摄。

秦观在场外看第一场拍摄时，还是表情轻松，可是随着导演的开始，停，开始，停的不停循环，他的表情却是越来越凝重肃穆。

正当秦观准备严肃的去思索一下，他所感受到的那一点微妙时，背后却突兀的响起王京草的声音：“有没有发现你和真正的老戏骨的区别？”

秦观微一转头，虚心的等待王京草的下文。

“陈道明是我手底下的艺人，我们已经合作过多年了，他拍的每一场戏，我都会在场边看完，但是每一次看他拍摄，我都能感觉到他演绎的不同。”

“不同的角色，有的要收，有的要放，但是一个演员的经验足够了，演技升华了之后，他演出来的人，不需要别人去感觉到他是否收或者放，因为他就是那个角色中的人，收放自如。”

秦观有些懂了，似乎有有些不懂，一些感悟，好像光靠语言是无法理解的。

王京草看起来像是要离开秦观的小角落，趁着中间休息的时间去找其他的负责人聊聊。

但是她转头时仍然不忘对秦观又说了一句：“秦观你的放够了，试试收一下，反倒有不错的效果。等到你的积累到了，也就无所谓收放了。”

秦观看着王京草的背影若有所思，别人都说王京草的经纪人方式，就是保姆般的体贴入微，演员对于她来说不是合作伙伴而是亲人。

对于秦观这样游离于她之外的艺人，王京草都能如此的对待，也难怪她的御用演员们，对她的不离不弃了。

想到这里的秦观，又津津有味的看着场内的陈道明，如同帝王驾临一般的演技，本不知真正的秦王如何，历史重现也莫过于此吧。

冬日的天难得的会有温暖的太阳，绿幽的庭院，也为此平添了一抹阳光。

…….

第二天的拍摄再也不是单调的重复，而是真正开始了英雄中最多出现的镜头，历史与武艺的结合。

拍摄则是由戏份最少的甄子单开始，而第一幕就是拍摄他在棋庐中，与秦国七剑客的对垒。

近景的镜头，由黑白分明的棋子而成，棋庐下滴落的水珠，在水槽做的棋盘内，形成了泾渭分明的分界线。

轻愁的小雨，也述说了国与国之间难以理明的关系，颇有意境的老琴师，弹着意境悠远的古曲，与枪客长空的对峙配合的天衣无缝。

第一幕打板开始，秦观一早穿好了服装组给分配到的靛蓝色的衣衫，配合着灰色的短打背心，表现出十足的沧桑游侠之感。

甄子单坐在棋盘一方，秦观则坐在了另一方，在甄子单将白子落下时，镜头就转向了秦观，而这时的秦观动了。

他拿起带有秦国饰纹的头带，将它虔诚的在双手上捧起，在大镜头的拍摄下，端端正正的绑在了额头正中央。(未完待续。)