第106节(2 / 2)

同马尔兹一样,他听出了乐曲中有关于死亡的超脱。但和马尔兹不同,他不认为许乔心中有死志,他知道许乔只是太累了。

他是见证着许乔走过一个个世界的,许乔对于死亡的超脱建立在他亲身经历的理解上,并非马尔兹所以为的对于死亡的向往。

“嗯,我需要好好睡一觉。”许乔声音放轻了一些,“不用担心,我很快就会回国。”

挂断电话后,许乔走到了马尔兹身边重新坐下。

“马尔兹先生,感谢您的担心与关怀。我只是有些累了。”他深吸一口气笑道,“我想等您听完为交流会准备的最后一首交响乐时,就会改变现在的看法了。”

马尔兹看着他,渐渐选择了相信。

许乔太过疲累,回到酒店后就睡下了,也不知道睡了多久,被手机铃声吵醒。

见是陌生的号码,他打了个哈欠直接挂断,没想到刚挂断,又是电话铃声挤了进来。

如此反复几回,许乔皱了皱眉接起电话,才知道是神通广大的维也纳当地媒体记者打来的。

电话那头立即炮语连珠地问他对于网络上的抨击作何感想,有什么回应。

许乔蹙眉说道:“抱歉,我需要了解一下情况再给您回复。”

打开讯息,这才看到媒体上出现了大量乐评人对于《悼歌》的批判,文章中摘取了来自社交平台网友们的评价,指责《悼歌》中隐含的不尊重生命,教唆死亡的态度。

甚至批判这首交响乐会提高听众的自杀率,应当予以禁止。

文章还以马尔兹大师不作评价为由,提出这位大师对于这首交响乐的态度同样如此。

也有其他乐评人提出了对这个论点的反对,认为太过断章取义。

一时间争议不小。

第98章 天才的天才

“毫无疑问《悼歌》这支交响乐是出色并且震撼人心的, 但我认为它不适宜再进行公开演奏。

音乐凌驾于语言之上, 它是关于死亡的旋律, 甚至我认为作曲人在教唆死亡。

他仿佛亲历这个过程, 用音符表现出了对死亡的超脱, 我现在对乔的精神状态有所怀疑和担忧。

……

对音乐敏感的人更容易受到这支交响曲的感染,后果会怎样值得我们思考。我想交流会上,马尔兹先生对《悼歌》没有作出评价,也是因为这一点。

再看社交媒体上观众们的发言,‘不再畏惧死亡’‘不再害怕’,天呐, 我似乎看到了一批神经纤细敏感的人会做出怎样不理智的行为。

……”

这是一位很有名的乐评人发表的评论, 一经发出就引来了众多媒体的关注。

《姑苏月夜》让这位东方少年在社交媒体上红极一时,《悼歌》一出,有关于他的讨论更加热烈。

不少人赞同这位乐评人的观点,认为这首交响曲拥有着触动人心的力量, 仿佛死神的引诱低语, 应当予以封禁。

马尔兹先生在交流会上的沉默更加剧了这样的观点蔓延。

另众人没想到的是, 最先站出来反驳的,是维也纳爱乐乐团的首席卢卡斯, 这位最近光芒被许乔压得死死的音乐神童。

他在自己的主页上愤怒地指责这位乐评人,称其话语里充斥着音乐领域意见领袖洋洋得意的自我陶醉,以及对艺术阉割的态度, 最重要的是, 他完全错误理解了《悼歌》。

教唆死亡?不, 这支交响曲的态度完全客观公正,这是它足以成为经典的原因之一。

它完整描绘了主角走向死亡的过程,像一个旁观者,将主角所看到的听到的记录下来。

从痛苦恐惧到平和释然,这是教唆吗?这是冷静的记录,让人更加理性地去看待死亡这一过程。

卢卡斯的观点赢得了很多人的赞同,风向开始慢慢转变。

[是的,我觉得那篇乐评怪怪的,看上去很有道理可是让我无法信服。《悼歌》给我的感觉不是他说的那样,我赞同卢卡斯的话]

[我之前的发言被这篇乐评文章摘录了,在此我想解释一下,我所说的不再畏惧死亡,并不是我会因为不畏惧而去选择尝试,恰恰相反,它让我更加珍惜现在所拥有的一切]

[媒体对它的抨击毫无道理,《悼歌》让人正视、直面死亡,这是件好事不是吗?]

[不要因为对死亡有所好奇就去尝试,不要因为轻视死亡就去轻易选择它。]

[中国有句话叫‘生又何欢,死又何哀’,来自于一位名叫庄子的思想家。我想《悼歌》正是对这句话的阐释,没有对生命的不尊重,有的只是对死亡的释然。]

[事实上,我觉得坦然面对死亡,让我更加敬畏生命。]

卢卡斯发表这些话后没多久,马尔兹先生给他的发言点了一个赞,表明了自己的态度。

这彻底扭转了先前对许乔不利的言论。

*

在媒体关注下,这场盛大的交流会终于来到了最后一轮,将要角逐出金银铜奖。

此时,来自世界各地的交响乐团只剩下最后十支,为期三个月的交流会即将落下帷幕。

所有人都知道,金奖的角逐大概率会在来自中国的民乐团和维也纳爱乐乐团间展开。

最后的盛宴,他们会带来怎样的作品?

全球各地,数百万观众打开了电视或直播平台,目光凝聚在屏幕里那个金碧辉煌的音乐大厅内。